Борис Михайлович Кустодиев — (23 февраля 1878, Астрахань, Российская империя — 26 мая 1927, Ленинград, СССР) — русский и советский живописец.
Академик живописи Императорской Академии художеств (с 1909).
Член Ассоциации художников революционной России (с 1923 года).
Портретист, театральный художник и декоратор, иллюстратор и оформитель книг.
Говоря о Борисе Михайловиче Кустодиеве, мы говорим о самом жизнерадостном и «праздничном» художнике русской живописи. Его работы — это гимн русской провинции, ярмаркам, масленичным гуляньям и купеческому быту.
Несмотря на тяжелую болезнь (опухоль спинного мозга, которая приковала его к инвалидному креслу), Кустодиев создавал невероятно светлые, полные энергии и оптимизма полотна.
Ключевые черты и темы творчества Кустодиева:
«Русский мир» в полном его великолепии: Кустодиев — певец русской провинциальной жизни. Он изображал не столичный аристократический быт, а яркий, шумный, полный красок мир купечества, мещанства и крестьянских праздников.
Праздник и гулянье: Самые известные его картины — это изображения народных гуляний.
«Масленица» 1916 (есть несколько вариантов) — визитная карточка художника. Заснеженный город, мчащиеся тройки, карусели, ярмарка и золотые купола церквей на фоне розовеющего неба.
Академик живописи Императорской Академии художеств (с 1909).
Член Ассоциации художников революционной России (с 1923 года).
Портретист, театральный художник и декоратор, иллюстратор и оформитель книг.
Говоря о Борисе Михайловиче Кустодиеве, мы говорим о самом жизнерадостном и «праздничном» художнике русской живописи. Его работы — это гимн русской провинции, ярмаркам, масленичным гуляньям и купеческому быту.
Несмотря на тяжелую болезнь (опухоль спинного мозга, которая приковала его к инвалидному креслу), Кустодиев создавал невероятно светлые, полные энергии и оптимизма полотна.
Ключевые черты и темы творчества Кустодиева:
«Русский мир» в полном его великолепии: Кустодиев — певец русской провинциальной жизни. Он изображал не столичный аристократический быт, а яркий, шумный, полный красок мир купечества, мещанства и крестьянских праздников.
Праздник и гулянье: Самые известные его картины — это изображения народных гуляний.
«Масленица» 1916 (есть несколько вариантов) — визитная карточка художника. Заснеженный город, мчащиеся тройки, карусели, ярмарка и золотые купола церквей на фоне розовеющего неба.
«Ярмарка»1906, «Гулянье на Волге» 1909— все это масштабные, многолюдные сцены, где каждый персонаж наполнен жизнью.
Кустодиевская красавица: У него был свой, очень узнаваемый тип русской красоты — пышущие здоровьем, румяные, пышнотелые женщины. Это не утонченные барышни, а «сокровища» купеческих лавок и чайных.
«Красавица» (1915) —самый известный пример.
«Красавица» (1915) —самый известный пример.
«Купчиха за чаем» (1918) — символ сытой и довольной жизни.
Сочный цвет и декоративность: Кустодиев — великолепный колорист. Его палитра яркая, насыщенная, иногда даже лубочная. Композиции часто напоминают театральные декорации, что не случайно, ведь он был и выдающимся театральным художником.
Портреты: Несмотря на любовь к жанровым сценам, он был блестящим портретистом. Его портреты очень разные: от изысканного «Портрета Шаляпина» (где певец изображен на фоне типичной кустодиевской масленицы) до более интимных и психологических портретов близких.
Портреты: Несмотря на любовь к жанровым сценам, он был блестящим портретистом. Его портреты очень разные: от изысканного «Портрета Шаляпина» (где певец изображен на фоне типичной кустодиевской масленицы) до более интимных и психологических портретов близких.
Интересный парадокс: свои самые «сладкие» и идиллические картины о старой, патриархальной России Кустодиев писал в годы Гражданской войны, разрухи и голода (1918-1920). Его искусство стало своего рода уходом в мир грез, воплощением «России, которую мы потеряли» — но не в ностальгически-грустном, а в празднично-утопическом ключе.
Основные коллекции хранятся в:
Государственная Третьяковская галерея (Москва)
Государственный Русский музей (Санкт-Петербург)
Художественные музеи в Астрахани, Нижнем Новгороде, Костроме (городах, связанных с жизнью художника на Волге).
Стиль Кустодиева уникален и узнается с первого взгляда. Его влияние можно увидеть в работах советских художников, обращавшихся к теме праздника и народных гуляний, а также в современной рекламе и иллюстрациях, где используется «русская» эстетика.
В итоге, Кустодиев — это художник, который дарит зрителю радость. Его картины — это взгляд на Россию как на огромный, шумный и бесконечно красивый праздник, полный жизни, несмотря ни на какие внешние обстоятельства.
Основные коллекции хранятся в:
Государственная Третьяковская галерея (Москва)
Государственный Русский музей (Санкт-Петербург)
Художественные музеи в Астрахани, Нижнем Новгороде, Костроме (городах, связанных с жизнью художника на Волге).
Стиль Кустодиева уникален и узнается с первого взгляда. Его влияние можно увидеть в работах советских художников, обращавшихся к теме праздника и народных гуляний, а также в современной рекламе и иллюстрациях, где используется «русская» эстетика.
В итоге, Кустодиев — это художник, который дарит зрителю радость. Его картины — это взгляд на Россию как на огромный, шумный и бесконечно красивый праздник, полный жизни, несмотря ни на какие внешние обстоятельства.