12 блогов художников о творчестве, иллюстрации, технике и жизни

Что почитать художнику: подборка из 12 блогов действующих художников о творчестве, иллюстрации, технике и жизни. Секреты мастерства, примеры работы над книгами, творческие разборы и советы — все это и многое другое в моем новом обзоре.

Совсем недавно, в конце августа был день блогов, и Анастасия Елисеева, которая увлекательно пишет про жизнь в Праге и берет интервью у девушек из разных других городов и стран, затеяла в Facebook флешмоб — составлять список своих любимых блогов. Результат вы можете почитать по хэштегу #моилюбимыеблоги.

В ответ я задумалась над своим списком.

Тогда я поняла, что больше всего мне хочется написать все-таки про блоги художников.

Потому что сама я еще лет десять назад была в информационном вакууме и жадно искала любую информацию о том, как же живут и творят художники, что такое творческая жизнь, как справляться с кризисами, как рождаются картины — сотни вопросов мучали меня. И только очень постепенно я находила нужную мне информацию в Сети.

Многие художники выкладывают свои работы на сайтах, в соцсетях и собирают восхищение.

Гораздо меньшее количество показывают изнанку создания работы, путь проб и ошибок, пройденный до ее создания.

Еще меньше — пишут о сложностях и кризисах, с которыми сталкиваются во время творчества. Это касается и техники, и еще в большей степени — психологии. Ведь большинство проблем начинаются и заканчиваются у нас в голове.

И потом — немногие художники вообще находят время, желание и возможность еще и писать! Или начинают — а потом перестают, по ряду причин. (И их можно понять, это отдельная большая работа).



Поэтому я составила для вас подборку блогов, некоторые из которых я читаю уже много-много лет, другие добавились недавно, но я уже стала их фанатом. Авторы почти всех — действующие художники, иллюстраторы. Я не включала сюда тех, кого читаю через соцсети. И надеюсь, что вы найдете для себя что-то полезное и интересное среди всего этого богатства.

Яну Франк вроде бы не нужно представлять — но я все-таки напишу пару слов: это удивительно работоспособный человек и художник, которая много лет ежедневно ведет блог, успешно работает как иллюстратор и вдобавок пишет книги (про некоторые из них я рассказывала в своих книжных обзорах).

У ее рисунков узнаваемый и яркий стиль, а в своем ЖЖ она выступает очень разносторонне, разговаривая на любые темы, от профессиональных до очень личных.

Именно в Янином ЖЖ я впервые подробно прочитала о том, как много труда вложено в каждую картинку, сколько часов может занять небольшой вроде бы проект, какие неочевидные этапы работы стоят за иллюстрацией или книгой.

Яна не жалеет знаний и сил, чтобы поделиться со своими читателями, из ответов на вопросы читателей и родились многие ее книги. Кроме того, она на своем примере показывает, что нет ничего невозможного, продолжая заниматься любимым делом и во время тяжелых личных потерь, и выздоравливая от серьезных болезней.

Я уже несколько лет читаю этот дневник, чтобы подзарядиться оптимизмом и напомнить себе, что за любым успехом стоят десятки тысяч часов работы и упорства.

Натали Ратковски, иллюстратор, живет в Германии и сотрудничает с МИФом и другими издательствами, автор нескольких книг о профессии иллюстратора, ведущая рисовальных марафонов, автор проекта «Бесконечная книга». Честно говоря, меня поражает ее целеустремленность и организованность.

Только посмотрите, к примеру, как она разбирает, к примеру, тему дельфтского фарфора на примере фильмов, картин и исторических фактов! Это же целое мини-исследование, на которое потрачено уйма времени.

Походите по тегам, там в архивах дневника масса подробных и очень ценных материалов про технику иллюстрации, материалы, ежедневную работу художника.

Начиналось все с дневника в ЖЖ, а теперь это целый сайт, а на самом деле образовательная платформа, где Элина, чей путь художника был долог и извилист, делится своими уроками и помогает другим обрести профессию своей мечты.

В блоге у нее масса интересных интервью с самыми разными художниками, обзоры материалов, подборки книг и много других полезных статей. И только что началась серия интервью с издательствами, что обещает быть очень любопытным.

Кроме того, тут проходят марафоны рисования «День крокодила», где можно весело и в хорошей компании поработать над проектом календаря, азбуки или целой книги. Я вот рисую свою Петербургскую азбуку.

Это единственный не авторский блог в моей подборке, но он стоит того, чтобы вы о нем узнали. Это краудсорсинговая компания, в своем блоге печатает переводные полезные статьи о том, как составить портфолио художника, как общаться с галереями и так далее.

Плюс на платформе много информации о конкурсах для художников, дизайнеров и фотографов. Советую подписаться на обновления!

С Катей я познакомилась недавно, но ее легкая и сочная манера рисования меня очаровала. К тому же Катя рисует города, а это моя любимая тема.

В блоге художница делится своими зарисовками из путешествий по России и по Европе. И к тому же она много рисует свой родной город — Москву. Скажу по секрету — скоро я планирую интервью с Катей!

Искусство целебно по своей сути. Именно эту его уникальную способность используют арт-терапевты.

Мне очень повезло познакомиться лично с Марией и увидеть, как она умеет работать, и даже поучаствовать в одной из арт-терапевтических встреч, где я показывала, как работать на пленэре и что нам дает рисование с натуры. Это был прекрасный опыт.

В своем блоге Мария подробно пишет про разные техники арт-терапии, про то, как бережно и внимательно слушать и слышать себя.

А кроме того, она часто организует арт-девичники, во время которых есть возможность попробовать что-то новое из мира искусства!

Анна Десницкая — соавтор ставшей бестселлером «Истории старой квартиры», а перед этим уже были несколько других, не менее ярких книг, например, об истории метро. В ее иллюстрации я просто влюбилась, с тех пор как увидела Мандельштама с ее рисунками.

Анна рассказывает подробно, с фотографиями процесса, про путь от первых черновых эскизов до печатной книги. Изучать это очень увлекательно, даже если вы не рисуете, ведь это как поиски сокровищ!

Сейчас в ЖЖ нет новых записей, но если вы погуляете по тегам — найдете много интересного

Ирина начинала свой творческий путь с мишек ручной работы, теперь преподает акварельную иллюстрацию. Работы художницы очень легкие и светлые, на них радостно смотреть.

Кроме того, Ирина ведет еще один блог — там она пишет о вещах ручной работы и мастерах, которые их создают.

Аня профессиональный журналист, а блог ее посвящен исследованию эмоций. Но для меня он глубоко связан с творчеством, потому что во-первых, именно эмоции управляют этим сложным и тонким процессом. И во-вторых, Аня увлекается искусством, и ее спонтанные зарисовки, которыми она иллюстрирует свои посты, — пример открытого самоисследования.

Мне нравятся читать Анины погружения и осмысления состояний, связанных с творчеством, особенно состояний не всегда светлых и радостных. Творчество — это в том числе сомнения, страхи, неверие и так далее.

Екатерина увлечена миром цветов и растений, она ботанический иллюстратор. Волшебство листьев, лепестков, плодов и корней в ее тонких и подробных работах.

Кроме того, она рисует на стоки, а во время путешествий ведет тревэлбуки.

Наверняка вы видели дивных лис Ольги Гребенник в ее Инстаграмме или на просторах сети.

В ее иллюстрациях живут и другие звери — длинноухие зайцы, добродушные медведи, пугливые ежи и юркие белки.

Рисунки Ольги — для меня пример идеального сказочного детского мира, полного очаровательных деталей.

С блогом Юлии я познакомилась совсем недавно, но уже нашла там массу полезного для себя.

Юлия показывает этапы работы над персонажем, делится разворотами своих скетчбуков, рассуждает о работе с издательствами и показывает свои зины.

Ну и, конечно, не забывайте про мой блог — я пишу и о материалах, и о поисках вдохновения, подробно рассказываю о своих пленэрах, делаю интервью с другими художниками и просто гуляю по городу.

Про англоязычные блоги, а также влоги, Инстаграммы и подкасты ждите другие мои обзоры.

Если вы знаете другие блоги русскоязычных художников — пишите, буду рада расширить свою подборку!

Цитата из Клода Моне — как вишенка на торте. Любите искусство)))